Wer nicht tätowiert ist, ist für die Götter unsichtbar!
Während sich der Mensch weiterentwickelt, wird er sich seines eigenen Körpers immer bewusster und schenkt seiner Veränderung und Dekoration immer mehr Aufmerksamkeit, um sich mit allem, was ihn umgibt, zu verbinden.
In der Jungsteinzeit verwendet der Mensch Ton, um immer mehr Objekte zu schaffen, durch die er sich selbst darstellt, auf die er seine eigenen Merkmale überträgt, von anatomischen Details über Kleidung bis hin zu Körperdekorationen, wobei er die Oberfläche des Körpers nutzt, um Ideen zu kommunizieren, Unabhängig davon, ob sie sich auf die Gruppenzugehörigkeit oder die individuelle Identität bezogen, ging es darum, die Natur der Beziehungen zu sich selbst und anderen zu verstehen und zu akzeptieren. Durch wiederholtes, gewohnheitsmäßiges Freilegen des abgebildeten Körpers wurden sich die Menschen der Jungsteinzeit der anatomischen Ähnlichkeiten und Unterschiede bewusst.
Ein gutes Beispiel für solche Objekte sind Tonfiguren oder Statuetten unterschiedlicher Größe, die die materielle Kultur zu Beginn der Vorgeschichte in ganz Europa dominierten, implizit im Balkanraum und damit auch im rumänischen Raum.
Die Verzierung, die sich auf den meisten dieser Statuetten befindet und in vielen Exemplaren sehr aufwendig ist, wurde und wird in den meisten historischen Theorien als Details der Kleidung und Accessoires der historischen Epochen angesehen, in denen sie geschaffen wurden.
In jüngster Zeit hat die detaillierte Analyse der Figuren und der darauf befindlichen Dekorationen jedoch zu der immer weiter verbreiteten und zunehmend akzeptierten Vorstellung geführt, dass es sich bei den dekorativen Elementen um Darstellungen der Tätowierung handelt. Und das liegt daran, dass die Dekoration in vielen Fällen der Linie des dargestellten Körpers genau folgt und an anatomischen Stellen (Beine, Oberschenkel, Rumpf, Arme) platziert ist, was ihre Interpretation als einfaches Abbild der Kleidung nicht rechtfertigt oder Ornamente.
Die meisten dieser Dekorationen wurden durch Einschneiden von Ton oder Bemalen hergestellt und erinnern an die primären Tätowiertechniken und die Praxis der Körperbemalung in archaischen Gemeinschaften. Das Register der dekorativen Motive auf diesen Statuetten ist von Gemeinde zu Gemeinde, von Gegend zu Gegend unterschiedlich.
Ganz besonders, schlicht und abstrakt sind auch die Ritzornamente auf der Rückseite der Figuren. Für die Beine der Statuetten wurden dekorative Motive aus aufeinanderfolgenden Stichen bevorzugt, deren Größe und Anordnung von Fall zu Fall unterschiedlich waren. Ein interessantes Detail ist, dass die weiblichen Darstellungen fast vollständig verziert sind, was den Schluss zulässt, dass das Tattoo in dieser Zeit den Charakter der Verschönerung, aber auch des spirituell-sozialen Prestiges hatte.
In Ost- und Südosteuropa ist die Fülle und reiche Vielfalt an anthropomorphen Figuren eines der charakteristischsten Merkmale der Jungsteinzeit und Kupferzeit in Südosteuropa. In Ermangelung anderer Entdeckungen tätowierter Mumien wie Ötzi, über den wir in der letzten Folge gesprochen haben und der der klare und unbestreitbare Beweis für die Praxis des Tätowierens zu Beginn der europäischen Vorgeschichte, für die Zeit davor und gleichzeitig mit ihr ist , in benachbarten geografischen Gebieten oder weiter entfernt von seinem Fundort, erzählen die anthropomorphen Statuetten, verziert mit Einschnitten oder bemalt, detailliert die Geschichte der Tätowierungstradition in den menschlichen Gemeinschaften jener Zeit. Die realistische Ausführung vieler dieser Figuren zeigt, dass ihre Umsetzung eher auf direkter Beobachtung als auf Vorstellungskraft und folglich auf einer detaillierten Wiedergabe anatomischer Elemente beruht. Die dekorativen Linien, die in einem ziemlich aufwändigen und sogar komplizierten Motivregister angeordnet sind, und ihre Position auf den wiedergegebenen anatomischen Teilen sind zweifellos der Spiegel der vorhandenen dekorativen Elemente am menschlichen Körper, dem echten, dem dargestellten. Und damit meinen wir das Tattoo, das dem menschlichen Körper am nächsten kommt, das den Details der Anatomie getreu folgt, wie auch die Verzierung vieler dieser Tonstatuetten. Wer auch immer die Figuren modellierte, wollte zweifellos Miniaturdarstellungen derjenigen schaffen, die er Tag für Tag in seiner Gemeinde sah, mit Kleidung, Verzierungen und Körpermarkierungen.
Wie gesagt, während des Neolithikums und des Äneolithikums (ca. 8000-3000 v. Chr.), insbesondere in Osteuropa, aber nicht nur auf dem alten Kontinent, waren anthropomorphe Figuren sehr zahlreich und in allen kulturellen Umgebungen weit verbreitet.
Zweifellos sind die Tonstatuetten aus dem kulturellen Umfeld der Cucuteni das Spektakulärste davon, das bis heute fasziniert. Die Cucuteni-Kultur, die vielleicht bekannteste kulturelle Manifestation aus dem Ende der Jungsteinzeit und der Jungsteinzeit, verbreitete sich über ein weites Gebiet im östlichen Teil Rumäniens, aber auch in den angrenzenden Gebieten. Das Interesse, das diese Zivilisation, insbesondere Keramik und Kunststoff, hervorruft, ist groß. Den anthropomorphen Figuren werden unterschiedliche Interpretationen gegeben, angefangen bei der Position bis hin zum Dekor, sie beziehen sich auf Rituale, Leben und Tod, Magie, Religion (sie sind Darstellungen von Gottheiten, insbesondere die der Muttergöttin, und die männlichen sind ihre sogenannten „Sidekicks“. Einige Ansichten beschränkten sich auf die realistische Darstellung des Menschen.
Beide wesentlichen Hypothesen sprechen für die wichtige Rolle, die Körperschmuck, insbesondere dauerhafte Tätowierungen, in diesen Gemeinschaften spielt. Denn ohne Zweifel handelt es sich bei den komplexen Verzierungen, die aus Einschnitten spiralförmig angeordneter Linien oder anderen Motiven mit starker spiritueller Ladung bestehen, um Darstellungen des Tattoos. Zweifellos hat das Tätowieren heute einen starken spirituellen Charakter und übertrifft die frühe medizinische Mutter. Wenn diese Statuetten Gottheiten darstellten, die Motive auf ihren Körpern trugen, dann tätowierte der Mensch seinen Körper, um in ihre Gnade zu gelangen, um von ihnen gesehen und beschützt zu werden. Andererseits übernimmt das Tattoo auch eine dekorative Funktion, ebenfalls nach dem gleichen Prinzip: Wenn er es trug, wurde der Mann wiederum geschätzt und verehrt.
Cucuteni-Figuren sind jedoch nicht die einzigen anthropomorphen Statuetten aus der Jungsteinzeit und der Jungsteinzeit. Viele Gemeinschaften, die sich in ständiger Bewegung befanden, übernahmen voneinander Elemente der materiellen und spirituellen Kultur, einschließlich der Praxis des Tätowierens. Aus diesem Grund wurden viele der Tonfiguren verschiedener Kulturen verziert. Und wenn wir ein wenig von der erwähnten Zeit abweichen, in früherer Zeit, im Epipaläolithikum, als das Bild als das wichtigste Mittel zur Übermittlung von Botschaften spirituellen Charakters, symbolisch-mythologischer Natur galt, haben wir einige Beispiele zum Voranbringen - Plan.
So auf dem Körper der Aurignacischen anthropomorphen Statuette (vor ca. 20.000 Jahren) (Hände, Brüste, Bauch), gefunden am Hohle Fels (Südwestdeutschland) und auf der linken Hand der zooanthropomorphen Statuette des Vogelherds (Deutschland) aus der Zeit Bei der ersten wurde eine Reihe quasi-paralleler eingeschnittener Linien identifiziert, die Körpermarkierungen wie Tätowierungen oder Skarifizierungen darstellen könnten. In beiden Fällen haben die Darstellungen einen starken spirituellen Charakter, der den identischen Charakter der Körperzeichnung prägt.
Zurückgehend auf die Jungsteinzeit, den Anfang und die Mitte sowie den Karpaten-Donau-Raum, einschließlich des rumänischen Raums, wurden durch archäologische Untersuchungen als solche definierte Kulturgruppen identifiziert, die verschiedene menschliche Gemeinschaften aus dieser Zeit repräsentierten (Starčevo-Criș, Vinça-Turdaș, Gumelnița usw.) verwendeten Ton, um Objekte mit vollständiger Verbindung zum menschlichen Körper zu schaffen, die ihre Geschichte so realistisch wie möglich erzählen. Auf ihnen wiederum sind unterschiedliche Arten von Verzierungen eingraviert, was als eine Umsetzung des Körperschmucks angesehen werden kann, den die Menschen innerhalb der jeweiligen Gemeinschaften tragen. Die meisten von ihnen haben anatomische Teile verziert, die keinen Platz für die Darstellung von Kleidung oder Ornamenten bieten, wie z. B. das Gesicht, oder die detaillierten Einschnitte können nicht als einfache Kleidung angesehen werden, die zu dieser Zeit nicht so aufwändig war, sondern vielmehr als Ausdruck davon Körpermarkierung.
Solche Körpermarkierungen (Tätowierungen, Skarifikationen) finden sich in den neolithischen Zivilisationen des Nahen Ostens und Anatoliens (dem Ausgangspunkt der später in Ost- und Westeuropa siedelnden Gemeinschaften), sowohl auf dem Schädel mit dem Tonmodellgesicht von Jericho, auf die Statuetten von Ain Ghazal und auf den Gefäßen mit Darstellungen menschlicher Gesichter oder anderer weiblicher Figuren (Gesicht, Brüste), entdeckt in Tell Hassuna, Chagar Bazar, Halaf, Hacilar I und VI und Çatal Höyük, mit farbigen Mustern können leicht als Tätowierungen betrachtet werden.
Neben Statuetten gab es in dieser Zeit auch sogenannte anthropomorphe Gefäße, Tongefäße, die die Form des menschlichen Körpers hatten. Diese wiederum sind im Bereich von Gesicht und Körper mit eingeschnittenen Linien verziert, Einschnitte, die problemlos das Abbild einer dauerhaften Körperdekoration darstellen können. Solche Gefäße wurden auch in Rumänien entdeckt, insbesondere während der Manifestation der Vinça-Turdaș-Kultur (ca. 5700 – 4500 v. Chr.).
Es ist wichtig anzumerken, dass viele dieser anthropomorphen Figuren oder anthropomorphen Gefäße in archäologischen Kontexten entdeckt wurden, die die Annahme stützen, dass es sich bei ihrer Dekoration tatsächlich um eine Reproduktion des Tattoos handelt.
Ein konkreter Fall sind die Funde aus Pietrele- Măgura Gorgane , Rumänien. In der zum Äneolithikum gehörenden Kulturstufe wurden mehrere Knochenwerkzeuge, sehr fein bearbeitete Nadeln, gefunden, die Experten zufolge archaische Tätowierwerkzeuge darstellen würden. Darüber hinaus wurden nach der Analyse Rückstände von weißen und roten Pigmenten gefunden, was die obige Aussage untermauert. Solche Tätowiersets wurden in mehreren Manifestationsgebieten prähistorischer Gemeinschaften gefunden, daher werden wir in der Folge mehr über Tätowierwerkzeuge und Pigmente sagen, die in der Vergangenheit der Menschheit verwendet wurden. Für den Moment habe ich sie erwähnt, weil neben ihnen anthropomorphe Statuetten gefunden wurden, die direkt mit der Tätowierpraxis der Menschen in Verbindung gebracht werden können, die vor Tausenden von Jahren in dieser Gegend lebten. Ein solches Beispiel ist das hier entdeckte Statuettenfragment, das diejenigen, die es analysierten, durch den Realismus der Ausführung und durch den hohen Wiedergabegrad der anatomischen Details überraschte, was zu derselben Schlussfolgerung führte: Es wurde einer realistischen Beobachtung nachempfunden und nicht der Fantasie. Im anatomischen Bereich (Hüften), in dem sich die Verzierung befand, wurden Spuren von Pigmenten festgestellt, die durch die sorgfältige und nicht zufällige Schaffung abwechselnder roter Bänder (die den Eindruck einer originalgetreuen Kopie eines bereits vorhandenen Elements vermitteln) entstanden sind krummlinige Linien und Weiß. Die Verzierung folgt so genau den Kurven des Körpers (der einer weiblichen Figur zugehört), dass sie nicht als Abbild einer Kleidung betrachtet werden kann, sondern vielmehr als eine bestehende Körperverzierung im wirklichen Leben der Menschen in dieser Gemeinschaft.
Hier sind einige Beispiele dafür, was die Ausübung des Tätowierens seit Beginn der Vorgeschichte bedeutete. Es ist der Moment, in dem das Tattoo andere Werte erhält, es geht über seinen einfachen, rein medizinischen Charakter hinaus. Permanente Körperdekoration wird viel aufwändiger, viel komplexer, mit neuen Bedeutungen, spirituell aufgeladen. Von einem mystischen, religiösen Charakter bis hin zu einem sozialen Charakter mit hierarchischer Identifikation und Prestige erhält das Tattoo starke symbolische Wertigkeiten und verbindet den Menschen als Ganzes mit der spirituellen Ebene. Der Tätowierte war für alle, Mensch und Gott, sichtbar, identifizierte sich mit seiner Gemeinschaft und erhielt gleichzeitig höchsten, göttlichen Schutz.
Jetzt ist der Weg frei für die Blütezeit der permanenten Körpermarkierung, die bis in die Antike andauern wird, als das Tattoo plötzlich seine Bedeutung und Symbolik ändert. Aber bis dahin werden aus sozialen und spirituellen Gründen ganze Gemeinden das Tätowieren praktizieren. Wichtige archäologische Entdeckungen bringen immer mehr Beweise für die Entscheidung des Menschen ans Licht, seine eigene Geschichte und die seiner Gemeinschaft dauerhaft einzuschreiben.
Aber dazu alles in den kommenden Folgen!
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